淳于珊珊

《目击者》

　　近年来，大荧幕正在进行全新的变化与整合，在此过程中，院线对中小成本制作电影给予了些许空间，是机会也同样是考验。如何在不拼场面，不搞特效，不卖卡司的前提下，把故事讲出深意，把人物演出共鸣，成为影片要面临的问题。电影《目击者》算是此类影片中赢得尊重者。

　　台湾黑道大哥代言人高捷的首次弱势演绎，和金钟奖获得者贾孝国的霸邪隐于忠厚，在电影中碰撞得火花四射。而影片中李康生（阿康）的扮演者，作为从大荧幕中走出，在小荧幕里赢得诸多掌声，又再次回归大荧幕的淳于珊珊，则带给观众更多惊喜。

　　“撒泡尿都要走两百多里”，电影《目击者》中阿康的出场，带来的是电影院里第一波笑声。而当影片结束后，再回想这个人物的第一次出场，悲凉感油然而生。此部电影的核“为了幸福美好的生活”这句话，以并不明确的方式导致了一系列悲剧，然而承受最悲结果的，是看似很无辜的阿康，他的甚至没有辩解没有遗言的死亡给了观众更多思考的空间。阿康是主线上一个推动性角色，因为老宋成为另一个目击者，又无奈成为勒索的帮凶，最终惨死。如何将这样一个角色诠释深入又切合情景，淳于珊珊为当下众多商业派年轻演员做出了一个优秀的示范。

　　阿康无声的死亡是令人相当印象深刻的一段演出，淳于珊珊在处理自己影片中最后一幕戏时，并无夸张的垂死反抗，也没有对于窒息过分诠释的痛苦感，有的只是对于死亡的恐惧和不甘，以及恰到好处真实呈现的窒息中的无力。这样一段戏码，如果被处理成青筋暴显，就很难延续这个人物从出场起的性格特征，也会大大削弱观众对于这个角色的同情，戏剧冲突的魅力相对减弱很多。可惜大部分演员仍误以为，垂死就必须挣扎，青筋才是演技。

　　倒回阿康被抓之前的一幕，相对于老宋刺激过后得手的兴奋，阿康则显得思虑甚深。影片从一开始，就在不断体现阿康的谨慎小心淡定，反衬老宋的焦虑忧愁。阿康就像是老宋身边一盏灯，目睹车祸手足无措时求助的人，欠债试图通过自杀来得到保险理赔时会咨询的人。阿康说：“我什么都没看见，我会闭紧嘴巴保守秘密，为了幸福美好的生活。”老宋就老老实实跟着念完，并且照做。老宋唯一一次展现强烈主见的勒索策划，直接把自己扔进了监狱，把自己的明灯送向了死亡。可是我们从摇签一幕中仍然能看到，演员在演绎时也暗含了阿康对于这次勒索的一些期待，无论是出于对利益还是压抑许久人生的一点变化的渴求，这个演绎使得他加入这场勒索更加合理，也使得他的结局并不那么无辜。如平哥所说，每个人都要为他做过的事负责。这就是阿康的悲剧，一次目击事件之后人生开始脱轨的悲剧。

　　小人物的悲剧往往是力图通过让观众找到自己人生的投射来求取共鸣，老宋代表着做父亲与丈夫的无奈，小妹代表着对纯真爱情的追逐，而阿康，则是典型的孤家寡人。老宋可以邋遢窝囊，可以热烈爆发，小妹可以清新自然，可以执着倔强，阿康就只能理性淡定，或者说，淳于珊珊对于这个角色沉默而理性的处理，才最符合这个人物。他并不是冷漠，只是求个自保。保险业务员的职业设定，使他对死亡没有太强烈的恐惧与伤感，所以才能理智提出弃尸的决定，才能以保单为目的坚持十四个月为重病老人剪指甲。在展现冷漠的同时，阿康同样对生命表现了尊重：为小妹的怀孕制止老宋抽烟；目的性照顾老太的同时，亦有温暖的细节关怀；对朋友老宋的关心和义气。这样的温情部分被淳于珊珊处理的相当低调平淡，无论是从整部影片各个人物类型的丰富性，还是从阿康这个角色本身的性格特性来说，这样的淡化处理合情合理的。从观众角度，商业速食型的电影文化让合情合理的表演显得难能可贵。

　　整部影片中老宋与平哥的对峙，充满了强弱相撞的戏剧张力，在这样的张力之下，老康作为即非强势又非弱势的存在，则向我们表达着真实。有着类似特点的还有电影《风声》，作为完全不同类型的两部影片，他们的相通之处在于，故事架构环环相扣，气氛节奏也略显诡异，能将影片支撑住的一个重要因素，就是演员的演技的合情合理。从这个角度讲，淳于珊珊在这部电影中做到了，甚至做到了更多。在现今的大荧幕上，太多演员在创作角色时都带有很强烈的个人特色，甚至淳于珊珊本人在之前很多影视剧作品中也为了凸显戏剧张力，对角色进行了“淳于珊珊式”的处理。而阿康，使得观众忘记了荧幕上的这个人是淳于珊珊，使得淳于珊珊从一个演员的角度，做到了最大限度地弱化表演痕迹，做到真正地回归角色。

　　淳于珊珊对阿康这个角色的塑造，再一次为表演者提供了“如何把角色演没了”的成功案例，所谓“演没了”正是电影文化的受众者——观众，一直以来的诉求。走进电影院，观众更希望看到的是故事里每个生动合理的人物，而并非几个明星在表演一个故事。这也正是中小成本电影寻求共鸣的重要途径：演员回归角色。作为一个从影二十多年，已挑战多种不同类型角色的实力派演员，淳于珊珊的此次出演，以一种全新的突破，为电影《目击者》以及走进电影院观看这部影片的观众们，交出了一份惊喜且令人尊敬的答卷。