《茶花女》剧照

　　昨晚，观众熟悉的斯图加特芭蕾舞团，为本届艺术节送来的三幕芭蕾舞剧《茶花女》，体现了世界一流的水准。

　　芭蕾“与时俱进”

　　从早起的古典芭蕾、浪漫芭蕾，到20世纪的新古典芭蕾、现代芭蕾、交响芭蕾，在不断涌现的舞蹈家带领下，芭蕾的表现方式一直在“与时俱进”。根据小仲马同名小说改编的《茶花女》，一开始就使用倒叙方式，从女主角玛格丽特亡故之后拍卖家具的场景切入。终于找到玛格丽特住处的阿尔芒冲了进来，他边感受着情人的气息，边陷入巨大的悲伤之中。阿尔芒的父亲杜瓦尔正是应拍的投标人之一，见状安慰儿子时，阿尔芒诉说起这段亲身经历的悲情故事。虽然倒叙方式在如今的舞剧创作中比比皆是，但这部《茶花女》首演于1978年11月4日，距今天整整34年，在当时尚属芭蕾舞剧借鉴文学手段的一大突破。而《茶花女》的戏剧场景，也颇有悬念地从他的叙述中得到逐渐展现。

　　注定悲剧命运

　　从剧院邂逅起，阿尔芒与玛格丽特的命运，似乎就注定了悲剧的色彩。两人观看的舞剧《曼侬》，描写的正是交际花寻找真情，最终香消玉殒的悲惨遭遇。但是，这次观剧既是伏笔，又是阿尔芒与玛格丽特之间悲情故事的开端。在随后的聚会上，身为巴黎交际花的玛格丽特，面对阿尔芒的追求，舞姿从排斥、疑惑的若即若离，到逐渐信任、接受，展现了一个再三犹豫的过程。第二幕中，充满幸福感的双人舞自由自在，流露出两人在乡间别墅沉浸于热恋的炽热情怀。情浓之时，面对为玛格丽特提供优裕生活条件的公爵，这位热恋中的女子甚至也敢勇敢表白真情。

　　但是，当阿尔芒的父亲杜瓦尔得知消息，找到玛格丽特劝她离开自己的儿子时，玛格丽特却陷入了矛盾之中。她与杜瓦尔的双人舞，显得舞步迟疑，内心极为纠结。悲伤之下，她只能回到巴黎重新恢复浮华生活。阿尔芒四处寻找玛格丽特，终于见到时，却发现她已落入他人怀抱。此时，他妒火顿起，以为玛格丽特欺骗了自己，于是，不断地找机会羞辱玛格丽特。在一次舞会上，两人再一次跳起了双人舞，但阿尔芒失去了以往的温情，舞步刚愎、强势，玛格丽特则显得被动、无奈。绝望之中，病入膏肓，魂归西天。阿尔芒收到了通过仆人转交的玛格丽特日记，真相大白之后也陷入了无尽的悲伤之中。

　　充满抒情色彩

　　《茶花女》没有运用威尔第同名歌剧的现成音乐，而是以肖邦乐曲的剪辑组合全剧音乐，并采用钢琴和乐队结合的方式伴奏，使得全剧充满了抒情色彩，也大大弥补了戏剧芭蕾强调叙事、抒情薄弱的不足。与通常的戏剧以实景营造环境氛围不同的是，该剧不仅舞姿简洁，舞台也相当干净简洁，大有为场景不确定性而采用虚化环境手段的现代芭蕾成分。扮演玛格丽特的韩裔舞蹈家姜秀珍曾来沪主演《罗密欧与朱丽叶》，如今虽然已40多岁，但依然保持着极佳的身材，在体力消耗极大的独舞、双人舞表演中，她的表演气质高雅，悲剧色彩浓郁，完美地塑造了这位悲情女子的形象。