林宥嘉穿着深绿色衬衫，短发服服帖帖，说话依然含糊，带着软软的台湾腔。你很容易把他和他的音乐跟时下那种细腻、敏感、顾影自怜的文艺青年画上等号，他也承认，之前有些作品给人的感觉是有那么一点点“可怜，需要保护”。但对于这次的新专辑《大小说家》，林宥嘉信心十足，讲话也隐约有了霸气：“这一张在音乐质感上是一个经典，我们做出了一个很超越自己程度的东西。”他多次提到专辑中的一些元素在华语乐坛很稀有，被人称为“不是时候的先锋专辑”，他心里暗自高兴。

　　虽然有着这样的自信，但林宥嘉也说，在正式发片前就已听到了一些批评。不过他知道，要获得认可，并不能消极地等着别人来理解你，而应该用更好的作品主动出击，扭转乾坤：“我们不是好像要大家来宠你的小孩子，我们应该是要拿着做得很好的音乐，带着听众往前跑。所以，冲锋陷阵就交给我吧。”

　　其实对于负面评价，他还有更直接的做法。内地DJ、媒体人杨樾在微博上批林宥嘉唱功不足，和他的歌迷有些摩擦。从媒体处得知这件事后，林宥嘉打了电话给杨樾，两人彼此不认识的人“聊得很开心”。

　　但干戈化解，不代表被质疑的问题不再存在，对此他会怎么做呢？林宥嘉的回答很简单：“继续唱。”

　　新专辑没遗憾

　　“十首歌都是它正确的灵魂的样子”

　　新浪娱乐：你发片的频率算是挺快的，这张专辑的进程是怎么样的？

　　林宥嘉：其实这张专辑收歌还蛮久的，我自己有去找一些作者。可能是因为越来越多人认同，所以有很多作者丢Demo过来。但这张专辑很多Demo都是我自己去找作者拿，像《思凡》就是去人家家里翻的。

　　新浪娱乐：都去谁家里翻Demo了？

　　林宥嘉：不好意思讲，因为其实我们退了很多人的歌，而且有些是很有名的人。有时候退歌不是我不喜欢，其实是我很欣赏的人和歌。但这些要经过我和王治平和另外的制作人，还有制作部，一共六七个人开会。有些歌我觉得是很Indie(独立音乐)的，我很喜欢，但他们就会觉得架构太松散了，他们还是会以一个“兼顾更多层面的听众”的想法来找Demo。

　　新浪娱乐：还是会有很多你喜欢的，但公司出于市场考虑决定不收在专辑里吗？

　　林宥嘉：对啊，我们喜欢Indie音乐，只讲旋律的话，有时候是因为它很有态度，它不是单纯要洗你的脑。但在旋律架构上，我的专辑里的东西也可以做得很有态度。这张专辑里我觉得最有态度的三首歌是《越反越爱》、《圣诞夜惊魂》跟《4号病房》。其实这个结果我蛮意外的，我在微博上一直把全部歌名都打出来，是因为我不好意思明讲。(笑)

　　因为这三首歌我觉得是这张专辑音乐性最强的三首歌，而且是从来没有出现在林宥嘉的音乐里面的三首歌，也是对华语音乐来说很稀有的三首歌。《越反越爱》和《4号病房》的编曲都是韩立康，他是我主动去找的，他是华研从来没有合作过的编曲。但是做出来之后，我觉得我们之间火花很旺盛。《4号病房》一开始听起来很讨人厌，因为Demo那个女声给人的感觉就是“来啊，你来打我啊”。后来我们就想把它变得有一点点像东京事变(的作品)，所以一开始录的时候我们的贝斯全都是开Drive，后来经过跟立康讨论，就加入了中间大提琴的Solo和后面乐器的对点，这些是我提供的意见啦。因为这些东西我以前只在一些欧洲的乐团听过，欧洲人很善于用比如说大提琴、小提琴或者班卓琴入他们的音乐，来做出各式各样的音乐，所以你很难直接去区分它们是爵士，还是古典，或者就是一个很另类的东西。我觉得《4号病房》就是有一点这样子的感觉，它一开始有点东京事变，后来就变得有点欧洲，可是我唱歌的方式又会让你觉得有B'z的主唱稻叶浩志的影子。所以它就变成一个很奇妙的组合。

　　《圣诞夜惊魂》这个东西，它的Demo是一个很Midi(电脑音乐)的感觉，一听就会让你觉得：“金田一要来了！”所以写词的人一开始想把它叫做什么什么杀人事件。虽然它原来Demo的歌词真的很烂，“给我麦克风”什么的，受不了——其实一直以来我们面对很多Demo，都不是那么喜欢。可是我们之所以可以把它做得更好，是因为我们把它放空之后，更能抓到重点。这首歌为什么会选进来，是因为我们发现把很多阻碍的东西推掉之后，会发现它的旋律是漂亮的，是有想象空间的，是有记忆点的，我们在选歌的时候都会看这些东西。所以非常鼓励大家丢歌来华研，我们会把它做得很好听。

　　新浪娱乐：别的歌的制作有什么想法？

　　林宥嘉：像《诱》这首歌，它听起来可能大家觉得很轻松。但其实我是抱着有点想要破坏华语乐坛的想法去找这首歌，因为大家可能会从曲风来判断，觉得它是蓝调，或者爵士，但它其实不是，它就是乱七八糟。(做这首歌的)JerryC是吉他手，但他其实是弹古典钢琴的。他弹琴是古典的，这首歌又带点爵士，他想要把它做得很夏日风情，但又被我阻止了——反正我觉得这首歌就是很奇妙的组合，包括它前面有那种很假的音效。

　　像有些歌，拿到以后我们都是直接取旋律，就是只保留旋律。因为华研的歌一直以来都是要先过老板那一关，老板他觉得一首歌不管模样变得如何，它一定需要旋律有一个Hook(音乐中吸引人的片段)，对于那种“旋律控”的歌，他太在行了，比如《说谎》、《你还是要幸福》之类的，他很懂得抓住那些旋律控的心。这张专辑里，旋律控的人一定很喜欢听《浪费》。它就是你听到第一句，就可以直接唱到最后一句，它会跟你印象中好听的国语歌的旋律逻辑是很接近的。

　　新浪娱乐：也就是所谓的“口水歌”？

　　林宥嘉：口水歌有点贬的意味，我只能说它是一个很强的旋律控的国语歌。

　　新浪娱乐：那有没有一些歌是你们尝试去做，去“玩”它了，但最终没有玩到期望值，所以就没有收在专辑的？是什么状况？

　　林宥嘉：这张专辑有一首，我们真的没有用。好啦，可以给大家透露一下歌名，叫做《月之海》，Luna Sea。它是一个很Acoustic(原声)的歌，我们没有用，是因为觉得一直没有做出它正确灵魂的样子。它是比较民谣式的东西，跟林宥嘉搭在一起是有点奇怪的。但并不是因此否定这个歌，它可以给别人唱，可能会成立。

　　新浪娱乐：感觉你之前的专辑可能出于考虑市场，找的作者也比较杂，歌也比较杂。而现在的专辑就越来越有了一个主题和目的性。

　　林宥嘉：对，我们已经找到了专辑的中心点，就是要凸显这个人。我的唱片有很多有才华的人加入，我们的同整能力越来越强，所以它越来越有个人的风格。专辑叫《大小说家》，一开始大家可能会说，既然叫这个名字，它应该是一个音乐小说吧。可是老实说，哪一张专辑不是像小说、散文那样，每一首歌都是有各自的东西？每一个歌手的每一张专辑都是这样，这并不是多强的一个概念。甚至有朋友问我：“《大小说家》应该是你在里面讲故事吧？有声书那种？”所以其实都不是啊，我们叫这个名字，当然第一个是因为林宥嘉唱歌有说故事的能力，第二个，请大家把它当成十个完全不同的东西放在一起。可能大家会觉得，这一张的曲风怎么会这么多？就是为了把每一首歌都做到很有味道，让它的灵魂是正确的，才会变成这个样子。

　　做音乐有态度

　　“不能做被宠溺的小孩子，冲锋陷阵交给我”

　　新浪娱乐：很多人认为你的音乐在华语音乐中是比较不一样的，引起不少乐评的注意，你会去看这些评论吗？有什么想法？

　　林宥嘉：很多乐评人会去分曲风，比如很多人会说《越反越爱》是Post-Rock，好像日本天团，是华语里比较少出现的形式。所以我觉得我不能做乐评，我会第一时间去分析声音，但从来不会去记曲风。

　　不过老实说，都会看，现在网络很发达，当然也是会看大家讲了什么。但是这个东西也是很妙，因为我每次推出一张专辑，一开始都会被说不好，可是后来证明都不是不好(笑)。我只能说，我们都可以很确定，包括一起在录音室工作的人，他们听完整张后制到最后一个关卡之后，甚至有人直接打电话给我，说这张碟是经典。所以其实我很开心可以跟你们聊天，因为我知道在这张专辑还没发行的时候，在网络上开始有一些平时有在写乐评的人，他们听了一些段落，就开始洋洋洒洒写很多东西。这些东西我没有全部看啦，但我也有稍微听到一些东西。对这些我的态度也就是“OK呀，我来宣传，然后跟大家好好地说明白就好”，因为我觉得大家可能是需要一个起头，需要“这张专辑是用怎样一个心态去跟随”的起头，所以我才来北京的。

　　新浪娱乐：那你有没有想过，会不会就是说不明白？别人认为你的音乐是什么样，你说什么也改变不了。

　　林宥嘉：其实做这张专辑呢，一直以来我们都是希望：如果以前没有听林宥嘉的歌的人，或者以前不喜欢林宥嘉音乐的人，我希望你们可以从《大小说家》这张专辑开始听林宥嘉的音乐。因为我们觉得这几张专辑做出来，这一张在音乐的质感上应该是一个经典。就是我们有超越一些目标，不只是超越自己，有超越一些假想敌。

　　新浪娱乐：假想敌是谁啊？

　　林宥嘉：就是有设定的一些目标，希望在音乐质感上有超越一些程度，就觉得这张专辑是很爽。也希望大家在听到一个质感好的东西后，会开始追溯林宥嘉以前的东西，比如说，“他原来以前有唱这么自怜的歌啊？像《我总是一个人在练习一个人》”，或是“他以前原来有过那么自卑、那么感伤的专辑，像《感官/世界》”这样。我希望《大小说家》这张专辑是可以为林宥嘉打一个先锋，因为我们觉得自己做出了一个很超越自己程度的东西。希望自己的东西能让更多人听到的话，一定要把音乐质感提升到一个更新的境界，我觉得这张专辑做到了。

　　新浪娱乐：这个更新的境界是什么境界？你自己会满意的程度是什么程度？

　　林宥嘉：达到这个程度就是“耳朵”，不是那个歌，是耳朵这些东西。我们在做这张专辑的很多地方，我们会分析一些很细的东西，比如这首歌的Double Bass，这个的音量够吗，这个Touch够吗，会去想这些东西。我觉得这张专辑的遗憾蛮少的，而且我们想要做到的东西是摇滚的东西更摇滚，抒情的东西更抒情。

　　新浪娱乐：那其实你会很在乎别人的肯定吗？这些东西对你有多重要？除了这些评论，像之前金曲奖你也主动说希望评委能让你得奖，能认识到你音乐的好。

　　林宥嘉：其实我觉得很多东西要开始懂得轻松地去面对它，因为我们不是那种好像大家来宠你的小孩子，我们应该是……老实说我有在网络上看到有人说，他看到乐评，然后就问，为什么他们会写说“这是一张不是时候的先锋专辑”？其实我听到后很开心，因为我们不是被宠溺的小孩子，我们应该是要拿着我们做得很好的音乐，带着听众往前跑。所以，冲锋陷阵就交给我吧，大家就很轻松地听我们做的音乐就好。

　　新浪娱乐：你说到不做被宠溺的小孩，是因为觉得自己以前有一点这样的感觉吗？

　　林宥嘉：不是“宠”，像《感官/世界》或者那个时候，大家会觉得这个人很可怜，需要保护。现在的我是希望能做好音乐，带着大家往前迈进。

　　内地摇滚很神奇

　　“专辑里加入了我听北方摇滚的感动”

　　新浪娱乐：你对内地的一些歌手挺感兴趣的，比如马条，为什么会喜欢他们？

　　林宥嘉：对，我喜欢马条、汪峰。有时候你听到一些好的东西，是因为会觉得“哇，这个人声音还不错”。可是我之所以喜欢他们，是因为我一直在寻找……这个会牵扯到很多文化背景——我是台湾长大的，所以很多北方的摇滚音乐会让我觉得很神奇：它可以这么地中国，又这么地摇滚，它很有态度，这对我来说是很新奇的。所以大家如果开始有发现《傻子》、《越反越爱》这些歌，有人会觉得《越反越爱》有点Post-Rock，可是对我来说，我只是把我想加入的东西加进来，其实我还加入了一个东西，就是我听北方摇滚的感动。那个感动是来自于那个字，中文字的唱法放到摇滚乐里面的时候，它会起的那种火花。所以我也会加入我的方式，因为我不是北方人，我吃米长大的，所以如果我要说摇滚，只能说，我在做属于我自己的摇滚乐。

　　新浪娱乐：之前说你快要去服兵役了，这个事是真的吗？

　　林宥嘉：不是最近。之前在香港红磡开演唱会的时候主办方一直在说是兵役前最后一场，我看到也很无言。但是OK啊，反正(场馆)也是爆满的。而且其实很多歌迷也知道不是真的啦。当然，如果进去(当兵)的话，希望可以认识到其他乐团的人。